Aditi Joglekar Hardikar ムンバイのサーJJ芸術学校の卒業生であるAditiJoglekar Hardikarは、場所への旅行は心と魂に大きな影響を与えると信じています。彼女は、ヒマラヤの美しい日の出や海の夕日を目の当たりにすることから、ジャングルを通る厳しいトレッキングに耐えることまで、色を使って、旅行のこれらの思い出の多くを形にすることに決めました。フュージョンを意味する彼女の展覧会Vilayaは、さまざまな媒体を使用したアートを通じて、彼女の記憶と感情を融合させたものです。
ムンバイで育ったHardikarは、都市化の痕跡がない遠隔地に住んでいたことは幸運だったと感じています。ハーディカルは、これらの場所は田舎の性格を持っていて、私はそれらを取り巻く豊かな自然に魅了されたと言います。ショーの多くの作品は鉛筆の色の助けを借りて作られましたが、他の作品は媒体としての色インクの再発見です。
Aditi JoglekarHardikarによるアートワーク Hardikarは、万年筆が学生時代の不可欠な部分であったことを思い出します。市場に投入されたボールペンの使い勝手が良かったので、連絡が取れなくなったそうです。 4年前、私は再びインクを偶然見つけて、万年筆、つけペン、カラフルなインクの実験を始めました。以前は、インクには青、黒、赤の3色しかありませんでした。現在、ピンク、オレンジ、グリーン、ブラウンなど、さまざまな色が用意されています。流れを説明できるので、この媒体を楽しんでいます。
Hardikarはまた、インクと一緒に溶けたクレヨンの拡散媒体を探索し、それらが工芸品を作成するために使用されたインターネット上のいくつかのビデオを見始めました。ある時、娘の食器棚を掃除しているときに、壊れて甘やかされたクレヨンに出くわしました。その時、私はそれらを通してキャンバス上で横行する考えを表現する私のチャンスを見ました、と彼女は言います。
Aditi JoglekarHardikarによるアートワーク 役に立たないクレヨンを何枚か集めた後、ハーディカルはヒートガンを使ってキャンバス上でそれらを溶かしました。最初はイメージがあったので、クレヨンを帆布の上に置いて溶かしました。溶融物の流れが私が想像したものとは異なる場合があります。それが難しい部分です。また、ヒートガンの取り扱いには注意が必要です。何度か試みた後、私たちはその方法に慣れました、と彼女は言います。溶けたクレヨンで作られた彼女の絵画の多くで、ハーディカルは絵の具で細部を追加しました。
マラーティー文学の大学院生であるHardikarは、2017年に出版され、スワミヴィヴェーカーナンダの有名な弟子であるシスターニヴェディタの考えを批評する本Kala Ani Rashtra Vichar(Art and Nationalism)を執筆しました。文学と芸術の両方との彼女の長い関係は、彼女が言葉と色の間に強いつながりを作るのを助けました。私は2つの媒体のどちらかで自分自身を表現します—アイデアに最も適した方です、と彼女は言います。