Mahbubur Rahmanのインドでの2回目の個展は、11月29日にBikaner Houseで開かれました。(出典:Chobi Mela) 最近リリースされたフォトジャーナリストのシャヒドゥル・アラムの親しい仲間であるバングラデシュのアーティスト、マブブル・ラーマンは、アラムが彼の開かれた反政府姿勢のために公然と連れ去られたので、文化活動家-芸術家として窒息していると感じていると言います。脱臼、農民やバングラデシュのスウェットショップの苦悩を物語る作品を制作しているラーマンは、木曜日からここに作品を展示しています。
前庭用の小さな低木
バングラデシュと南アジアでは、文化と行動主義を融合させ、芸術などを通じて声を上げる必要があります。 (しかし)ごく最近、私は窒息し、口がきけなくなったと感じました。シャヒドゥル・アラムの後、私は大きな質問があります。私たちは誰のためにこれをしているのか、ラーマンはIANSと話しているときに尋ねました。
他のメディアと一緒にカメラを操作し、アラムに近いラーマンは、写真フェスティバルであるチョビメラの最後の2つのエディションのキュレーションのために彼と協力しました。
誰かがあなたの同僚をあなたの前に連れて行っていると想像してみてください。彼は話しているだけで公然と連れ去られました。ダッカ生まれのアーティストは、8月のアラムの拘留後に他のアーティストと一緒に街頭に連れて行って嘆きました。アラムは、国の首都で広まった学生の抗議を抑制するための政府の暴力的な手段を批判していた。彼は100日以上の刑務所で過ごした後、最近釈放された。
この政府の問題は、それがあなたの声をつぶやこうとすることです。私の質問は、私があなたの人々のために話しているとき、なぜあなたは私の声を口ずさむのかということです。私たちは自分自身を批判しなければなりません。私たちがすることはすべて正しくありません。私たちは家族であり、何が悪いのかを社内で指摘する必要があるとラーマン氏は語った。
変形、ステンレス鋼。 (出典:ビカナーハウス) 社会と政体に関する激しい視覚的解説で知られるラーマンは、インスタレーション、ビデオ、パフォーマンスなどのさまざまなメディアを採用して、21世紀の本物のバングラデシュ人のアイデンティティを探しています。
ここに展示されている彼の象徴的なインスタレーションの1つは、ヘキサブレードを使用しており、バングラデシュでの2013年のラナプラザ事件からインスピレーションを得ています。すべての生存者が救出されるまでに数日かかりました。
松の木と杉の木
ラーマンは、崩壊時にたまたま建物から出て、多くの命を救うために戻った労働者に話しかけた。
彼は彼女を救い、彼女の命を救うために女性の足を切らなければなりませんでした。あの人が足を切っているのと、その時の気持ちを思い出しました。ヘキサブレードの音は、誰かがバイオリンを弾いているように感じました。彼は彼女の足をのこぎりで切っていたのに、男は彼女に命の贈り物を与えたからです、と彼は説明しました。
ラーマンが目に見えないバイオリンを聞いたので、展覧会は事件後どこからともなく音と題されました—そうではなかった音。
はさみと刃で作られたユニフォームのはさみベースの設置を含むより多くの作品は、南アジア人が地域の外に出るときに受ける鋭い精査を探求しています。それで、多くの点で、ラーマンの作品は現代のバングラデシュにおけるアイデンティティの問題を調査しています。
別の作品であるトランスフォーメーションは、植民地時代のインディゴ農家の窮状を反映したパフォーマンスベースの写真です。彼らの多くは、家畜がいない状態で自分たちで土地を耕さなければなりませんでした。ラーマンはまた、農民と彼の子供が苦しみと飢餓から悲鳴を上げるしかないという演劇のテキストに基づいた金属ベースの作品を指摘しました。
彼の作品のいくつかは、仕切りと戦争のトラウマも扱っています。
どこからともなく聞こえる、それで、発展途上国と発展途上国のあまり知られていない後背地からの物語を浮かび上がらせる展示会のようにも見えます—世界のどこにもありません。
ラーマンのインドでの2回目の個展は、木曜日にBikaner Houseで開かれ、12月2日に終了します。入場は無料です。
赤い斑点のある白いクモ