国を再考し、地域を再主張する

インド映画の有名な二人組(ヒンディー映画とベンガルの監督)に関する本を除いて、商業と芸術の縮図であるインドの他の映画は、これらの「全国的な」物語で言及されることはめったにありません。

ボリウッドを超えて、MKラガヴェンドラ、ハーパーコリンズ、インドのエクスプレス書評学者と映画ファンに等しくアピールする南下の映画産業のパノラマビュー。

本-ボリウッドを超えて:南インドの映画館
編集済み-MKラガヴェンドラ
出版社-ハーパーコリンズ
ページ-352
価格-Rs499



ボリウッドという用語は、しばしば「インドの」映画館と同義語として使用され、インドの「国民の」映画館と見なされています。主題の多様性、技術的な卓越性、制作の数字の点では、タミル語やテルグ語のような映画館はそれを上回り、それを上回っていますが、同義語は人気のある談話に残り、インディアンの映画研究に出没します。



インド映画の有名な二人組(ヒンディー映画とベンガルの監督)に関する本を除いて、商業と芸術の縮図であるインドの他の映画は、これらの「全国的な」物語で言及されることはめったにありません。それらは、汎インドの芸術や商業の言説では「地域」または「土語」と呼ばれています。過去のいくつかの例外は、タミル映画で書いたセオドア・バスカラン、ランドール・ガイ、MSSパンディアン、インドの新波でアルナ・ヴァスデフとジョン・ウッド、ボージュプリー映画でアビジット・ゴーシュ、カンナダ映画でMKラガヴェンドラ、テルグ語でSVスリニヴァスによる試みです。シネマ。



過去数十年で、映画研究が大学のカリキュラムの一部になり、インドの他の言語の映画館の歴史に新たな関心が集まっています。しかし、彼らもまた、主に英語で書かれており、学者によって、そして学者のために作成されています。この文脈において、MKラガヴェンドラによって編集されたBeyond Bollywoodは歓迎すべき試みです。学術的でありながら、学術用語がなく、学者、研究者、そして映画愛好家にとって有用な試みです。この本は、南インドの4つの主要な言語映画館、つまりタミル語、カンナダ語、テルグ語、マラヤーラム語の歴史のパノラマ調査である4つの長いエッセイをまとめたものです。

この本の紹介で、ラガヴェンドラは、ヒンディー映画が「国立映画」と見なされる理由を探り、地域映画の「地域性」について非常に洞察に満ちた観察を行っています。彼によると、それ自体が非ローカル映画の位置に置かれているヒンディー映画は、それによって想像される「国家」とともに、常に非対称でした。かつては「カウベルト」が支配的だった場合、現在では大都市、通常はムンバイ、時にはデリーを中心にしていますが、コルカタやチェンナイはめったにありません。



彼はさらに、ボリウッドと比較して、地域の映画館はより豊かでより複雑であると述べています。彼らは「シニフィアン」が豊富で、通訳にとってより挑戦的です。なぜなら、彼らは地域の懸念と国の懸念に対処し、重複するアイデンティティ(言語に基づく地域のアイデンティティと国のアイデンティティ)を考慮に入れて対処するからです。選ばれた構成員。



茂みの赤い実は有毒

この本の焦点は人気のある映画にあり、各エッセイは独自の方法と軌跡に従って、映画の歴史、テーマの進化、業界としての成長を図示します。 N Kalyan Ramanは、タミル映画に関する楽しいエッセイを開始します。このエッセイは、社会の傾向や出来事と明らかに関連していると見られるタミル映画のみの物語の内容を扱っていることを読者に警告することで、映画と社会の関係を探ります。 'そして、批判的であろうとなかろうと、理論によって知らされていないことを率直に認めます。彼は常に所属の夢とタミル人のアイデンティティを織り交ぜたタミル映画の歴史を旅します。

彼は、初期の神話の過多を調べ、その後、次の数十年で社会改革派のテーマに置き換えられ、ペリヤールの自己崇拝運動と相乗効果を発揮して「ドラヴィダ」映画を制作しました。彼は、映画のテーマの変化と、社会的および政治的運動との絶え間ない関与、MGRの台頭、一方では村のテーマへの復帰、他方では都市の不安、そして現代の映画におけるカーストとダリットのテーマの復活を追っています。 。



カンナダ映画に関するMKラガヴェンドラのエッセイは、カンナダ映画内の住所の変化を調査します。これは、ダルマとアルタの対立を中心に道徳的言説が展開された王子様のマイソールの市民のみを対象として、バンガロール市が達成した中心性に向けたものです。カルナタカ州の言語的再編成につながる政治的出来事をスケッチし、著者は、映画の物語に反映され、屈折された国と現代性のアイデア/ lをめぐる対立と交渉における国および地域の政治的形成の変化を追跡します。彼はエッセイを締めくくり、カンナダ語の映画が生き残るために自分自身を再発明しなければならない場合、それ自体がバンガロールの周辺に徐々に縮小している伝統的な領域の外の人々の経験に対処しなければならず、主に対話を余儀なくされている人々に対処しなければなりません都市。



テルグ映画業界に関するSathyaPrakashのエッセイは、10年ごとの主要なイベントや映画を調査することにより、簡潔な年代順の説明を提供します。映画製作のパターン、テーマの変化、主要な監督やスターの出現を最初から現在まで詳細に追跡します。著者の焦点は、詳細、データ、日付に裏付けられた歴史的な物語を織り、何十年にもわたってテルグ語映画のパノラマビューを提供することにあります。

さまざまな種類のカエデの木は何ですか

マラヤーラム映画に関するMeenaPillaiの理論的に情報に基づいたエッセイは、ケララとマラヤーリの現代性を生み出す上での映画の役割に注目しています。試みは、マラヤーラム映画の社会のポスト神聖なジャンルから始まり、映画で人気のある文脈的およびテキスト的要素を探求するために、その旋律的、神話的、そして復活主義の傾向にまでさかのぼって、マラヤーラム映画の歴史をたどることです。彼らの受容の歴史的、社会的、文化的特異性とのつながりを築く。



ボリウッド以外の映画、映画製作者、映画産業に関する分析的な執筆が不足していることを考えると、この本は南インドの映画の理解に大きく貢献しています。このコレクションが、地域と全国のアイデアと構成についての新しい対話と議論を引き起こすことを願っています。