FITの博物館は、50年の素晴らしいファッションを記念してアーカイブを収集しています。

金曜日に開館し、美術館の50周年を祝う新しいショー「露出症」を思いつくために、この膨大な常設コレクションと半世紀分のFIT展示を精査しなければならなかったのは、スティールでした。ニューヨークに間に合うように。ファッションウィーク。

FITアーカイブから50年のファブファッションにスポットライトを当てます。 （出典：ファイル画像）

故アメリカのマスタークチュリエであるチャーリージェームズによる彫刻が施されたシルクサテンの鮮やかな緑色のガウンは、ファッション工科大学の博物館のアーカイブに入ると、磨かれたばかりのエメラルドのように輝きます。 50,000以上の衣服とアクセサリー。

小さなシャネルの世話をしますか？ファッショニスタの夢のファンタジークローゼットに、チェック柄、パステル、または花柄のツイードジャケットを合わせて、何百ものおいしいヴィンテージスーツをぶら下げてみませんか。

近くには、印象派の絵画に見られるような南北戦争時代のドレスなど、18世紀以降の歴史的な衣服があります、と博物館の館長兼主任学芸員のヴァレリースティールは言います。

金曜日に開館し、ニューヨークファッションウィークにちょうど間に合うように美術館の50周年を祝う新しいショーである露出症を思い付くために、この膨大な常設コレクションと半世紀分のFIT展示を精査しなければならなかったのはスティールでした。 。

博物館には50年のお気に入りの展示品すべてにスポットライトを当てるのに十分なスペースがありませんでした_200以上ありました_ので、スティールはそれを33に絞り込み、それぞれがビネットで表されています。

それらには、2016年のショーであるFairy Tale Fashionが含まれ、象徴的な赤い乗馬フードのような服やガラスのスリッパのようなアクセサリーの両方を使用して、15の有名なおとぎ話を描いています。 18世紀のイギリスの本物の赤いフード付きケープは、コムデギャルソンの川久保玲によるよりモダンなケープの隣にあり、光沢のあるキルティングのパテントレザーのフードが特徴です。

不気味な光景は、2009年のショーGothic：Dark Glamourの、棺桶から出て行くマネキンが着ているティエリーミュグレーの短い黒い吸血鬼のドレスです。また、博物館で最も人気のある1987年のショーであるファッションとシュルレアリスムも紹介されています。 Larry Shoxによる人目を引く（文字通りの）スーツは、巨大な、身体のない眼球のパターンを特徴としています。

そして、コルセットが好きなら、2000年のショーのウエストを締める例を見てください。コルセットという名前がふさわしく、美術館がファッション史上最も物議を醸している衣服と呼んでいるものを探ります。

レトロスペクティブは、2013年からのA Queer History of Fashion：From the Closet to the Catwalkのハイライトとともに、社会的テーマにも触れています。これは、ファッションに対するLGBTQの影響の最初の重要な展示会でした。 20世紀半ばから始めようと思っていたのですが、18世紀にはトレンドセッターとしてゲイやレズビアンがファッションに大きな影響を与えていたことがわかりました。

また、さまざまな世代の60人以上の黒人デザイナーの作品を展示した非常に人気のある2017年のショーであるBlack FashionDesignersも代表されています。ナイジェリア生まれのデザイナー、デュロ・オロウによる幅広で鮮やかな色のケープと、スコット・バリーによる赤と黒のラップスタイルのガウンがここでペアになっています。

スティール氏は、50年間の展示会で、ファッションの見方が変わってきたと、_は単なる服ではなく、社会的なバロメーターとして語っています。

過去には、ファッションは軽薄でフェミニンなものであるという男性のショーヴィニストの見方がはるかに多かったと思います…ちょうどヘムラインについてです、と彼女は言います。時が経つにつれて、若い世代はファッションが重要であることを受け入れるようになりました。

スティール氏は、これは数十億ドル規模のビジネスだと付け加えています。それは時々環境に本当に悪い影響を及ぼします。しかし、それは個人が自分自身を表現できる方法でもあります。

FITのキュレーターは、回顧展のために何十年にもわたる展示を削ぎ落とすために、2階の常設コレクションで衣服が入手可能だった展示に固執したと述べています。

そのコレクションは、一般公開されていない2つの大きな部屋に収められており、スティールの言葉を借りれば、すっきりとした棚に横になり、中性紙で保護されているため、非常に壊れやすい衣服が含まれています。

先週、2つの部屋のうちの1つを巡る簡単なツアーで、スタッフは注意深く見守り、素手やジャーナリストのカメラが誤って衣服に触れていないことを確認しました。スティールは、最近の展示「ピンク：パンクの歴史、かわいらしい、パワフルな色」で取り上げられた、イヴ・サンローランのディオールのウエストにバラが付いたピンクのカクテルナンバーのような有名なドレスを指摘しました。

特別に作られた人工の体に掛けられたのは、複雑な立体裁断技術で作られた壮大な彫刻のドレスを専門とする20世紀半ばのデザイナーであるジェームズによるピンクと赤のツートンカラーのガウンでした。これは横になることもハンガーにぶら下がることもできない、とスティールは壊れやすいボールガウンについて説明した。

家の中の小さな白い蜘蛛

それから、同じくジェームズによるそのきらめく緑のサテンのドレスがありました。 FITの美術館には、メトロポリタン美術館に次ぐ2番目に大きなジェームズガウンのコレクションがあります。