サッカーファンをアートに引き込む？それが目標です。

OOFのオープニングショーであるBalls（11月21日まで）では、サッカーボールを使用して、またはそれらを表現して作られた17点の現代アートを紹介しています。 1つはコンクリートでできており、もう1つは乳首で覆われているように見えるシリコンでできています。

ギャラリーは、クラブが所有する19世紀のタウンハウスにあり、スタジアムのギフトショップからアクセスできます。 （アレックスイングラム/ニューヨークタイムズ）

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8歳のアニー・ローレンスは日曜日の午後に興奮していた。彼女は、サポートしているサッカーチームのトッテナムホットスパーがイングランドプレミアリーグシーズンの最初の試合をするのを見ようとしていましたが、彼女の爽快感は、差し迫った試合のせいではありませんでした。

アニーは、先月クラブのスタジアムのギフトショップに併設された建物にオープンしたサッカーに関するアートを専門とするギャラリー、OOFに立っていました。展示されている作品のいくつかは、トッテナムの勝利と同じくらい彼女を幸せにしているようでした。

OOFのオープニングショーであるBalls（11月21日まで）では、サッカーボールを使用して、またはそれらを表現して作られた17点の現代アートを紹介しています。 1つはコンクリートでできており、もう1つは乳首で覆われているように見えるシリコンでできています。

アニーは、マーカス・ハーベイの収縮したボールの巨大なブロンズを指差して、寝室にそれが欲しいと言いました。アーティストは電話インタビューで、この作品は英国の帝国の権力としての衰退から子供の頃の終わりまで何でも呼び起こすかもしれないと述べました。

しかし、この8歳の子供にとって、その魅力はもっと単純でした。ソファのように、そこに座ることができるように見えます、と彼女は言いました。

その後、彼女は父親を2階に連れて行き、フランス人アーティストのローラン・ペルボスによる「世界最長のボール」と呼ばれる作品を見ました。

ソーセージみたい！彼女は、電子レンジで回転する張り子のサッカーボールを特徴とする別の作品の前で写真を撮る前に言った。

誰もが展示されている作品にそれほど熱心だったわけではありません。階下のロン・アイリー（71歳）は、アルゼンチンの芸術家ニコラ・コスタンティーノが乳首で覆われたボールを見ました。

たくさんのゴミが出てきたと彼は言った。

アートとサッカーの世界は必ずしも混ざり合っているわけではありません。両方を組み合わせた最も有名な最近の作品は、ポルトガルの選手であるクリスティアーノロナウドの胸像であり、2017年に発表されたとき、彼に似ていないために話題になりました。アンディウォーホルのペレのアクリルシルクスクリーンのような他の作品は、偉大なスポーツマンへの単なる賛辞にすぎません。

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ギャラリストのジェニーとジャスティンハモンドと一緒にOOFを設立した美術評論家のエディフランケルは、サッカーは英国で知られているように、サッカーに関する芸術が刺激的で複雑で示唆に富むものになる可能性があることを示したいと述べました。

ポールデラーの「バブルヘッドの遊び場」は、2021年8月1日にロンドンのOOFギャラリーで、2020年と2021年にアーティストが制作した作品です。（アレックスイングラム/ニューヨークタイムズ）

フランケル氏によると、私たちはサッカーを使って社会でのアイデアを表現しています。人種差別、偏見、同性愛嫌悪について話したい場合、またはコミュニティと信念と情熱について話したい場合：サッカーでできることはすべて。

フランケル氏は、英国のアートの世界ではサッカーへの情熱を静かに保っていたと述べています。なぜなら、両方に夢中になっていると本当に逃げられないからです。 2015年のある夜、彼がサザビーズにいて、ドイツの画家ゲルハルトリヒターによる記念碑的な絵画のオークションについて報告したとき、状況は変わりました。フランケルがサポートするクラブ、トッテナム・ホットスパーをフィーチャーしたゲームとセールが衝突したため、彼は自分の携帯電話で試合を見始めました。すぐに、彼の後ろにいる約15人が視界を得るために身を乗り出していたと彼は言った。

「ああ、私のようにアートの世界でサッカーを気にする人がいる」とフランケルは言った。

2018年に彼は彼の情熱の交差点を探求した雑誌としてOOFを立ち上げました。

私たちはおそらく4つの問題を解決できると思ったと彼は言った。年2回発行の雑誌は現在第8号に掲載されています。

フランケル氏は、展示スペースを設置することは論理的な次のステップのように思われたと述べ、当初はロンドンの伝統的なギャラリー地区の北約8マイルにあるトッテナムホットスパーのスタジアム近くの元ケバブショップに展示スペースを開きたいと考えていたと付け加えました。しかし、彼と彼のパートナーが地元の評議会のメンバーに助けを求めたとき、彼らは代わりにクラブに連絡することを提案しました。クラブは、クラブの未来的なスタジアムの外に違和感なく位置し、ギフトショップに併設された19世紀のタウンハウスを提供しました。

OOFで展示されている作品のほとんどは売りに出されており、最大120,000ドル相当の作品もありますが、ギャラリーのフットフォールはほとんどの商業ギャラリーよりもはるかに高くなっています。試合当日は60,000人以上のファンがスタジアムに集まり、日曜日には数百人の観客が群衆から離れて周りを見回し、その多くがトッテナムホットスパーのユニフォームを着ていました。

フランケル氏によると、私たちは基本的に美術館の予算なしで美術館を運営しています。

2021年8月1日にロンドンのOOFギャラリーで開催された、フットボール、鳥の羽、油絵の具、塗装された木とガラスで作られたキジとしてのアビゲイルレーンの自画像。（アレックスイングラム/ニューヨークタイムズ）

入り口にあるほのぼのとした看板は、訪問者にアートを蹴らないように求めていますが、誰もが従ったわけではありませんでした、とフランケルは言いました：最近の訪問で、元トッテナムホットスパーのキャプテンであるレドリーキングは世界最長のボールを与えましたライトブーツ。

作品の背後にいるアーティストであるPerbosは、電話インタビューで事件について話されたとき、笑いました。

多分彼は多くのギャラリーに行かないので、彼は知りませんでした、と彼は言いました。

有名なストライカーのハリー・ケインを含む現在のチームは、まだギャラリーを訪れていなかったとフランケルは語った。プレイヤーは、パンデミックの間、社会的相互作用を最小限に抑えようとしていました。

明らかに、私たちは商業ギャラリーなので、アートを売るのはいいことだとフランケルは言いました。しかし、本当の成功は、ドアからたくさんの人を集めて、通常はそうしない現代アートに従事させることができればです。

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日曜日の数百人の訪問者の多くはその法案に適合します。

正直なところ、ギャラリーには行きません、と27歳のハンナ・バルナートはパートナーと一緒に言いました。しかし、それは興味深いことです。違います。

ギャラリーの3人のガイドの1人であるSamRabinは、作品を通してファンに話しかけ、それは一般的な反応であると述べました。

私がここで働いている以上に「それは違う」というフレーズを聞いたことがない、と彼は言った。

しかし、多くの訪問者、特に子供たちは、展示されているアートと深いつながりを示したと彼は言い、これはサッカーとアートが彼らが見えるかもしれない別々の世界ではないことを証明したと付け加えた。

どちらも感情的な体験だと彼は言った。どちらも価値のある体験です。

この記事は、もともとニューヨークタイムズに掲載されました。