家族全員：共同家族システムへの演劇の先祖返り

Mahesh Elkunchwarの和田三部作は、私たちの社会における共同家族構造の進化をたどる、9時間の長さの演劇の先祖返りです。

カーテンコール：和田三部作（和田チレバンディ、マグナタリヤカティ、ユガント）は、ムンバイのチンチワッドにあるラムクリシュナモアオーディトリアムで上演されています。 （出典：Rajesh Stephan）

ムンバイにあるVileParleのDinanathMangeshkar Natyagriha Hallでは、聴衆はゆっくりと流れ込んでいます。中には900人が入るスペースがあり、すぐにそのスペースはほぼ完全に埋まります。それらはすべて、9時間にわたって連続して上演される一連の演劇を見るというユニークな体験を味わうために存在しています。チャンドラカント・クルカルニ監督の劇は、和田三部作の一部です。高く評価されている劇作家マヘシュ・エルクンチワーが執筆した三部作は、古典的な和田チレバンディ、続いてパート2とパート3、それぞれマグナ・タリヤカティとユガントで構成されています。現在ナグプールに住んでいる78歳の劇作家は、後にケタン・メフタによって映画に採用されたホーリーなどの彼の功績も認めています。そして、パーティー、都市の芸術エリートの風刺、それはゴーヴィンド・ニハラニのアルド・サティアの続編でした。

しかし、Netflixの時代には、観客が一気見をすることを期待するのは危険です、とKulkarniは認めます。しかし、彼は、ナタクを見るというマラーティー語の豊かな伝統に部分的に依存していたので、それがかなりうまくいくかもしれないと確信していました。彼はまた、アイデアの斬新さとテキストの一般的な人気を利用していました。 Elkunchwarは35年前にWadaChirebandiを書きましたが、この劇は今日でもさまざまな言語でスタンドアロンとして上演され続けています、とKulkarniは言います。

1970年代にヴィダルバ村の和田（邸宅）を舞台に、和田チレバンディはデシュパンデ家の物語を通して共同家族の崩壊について語ります。それは、父親の死から5日後にムンバイから到着したスディールから始まります。彼の妻アンジャリが加わり、彼らは13日間の追悼期間に滞在することになっています。家族には、彼の母親、祖母、未婚の姉妹Prabha、兄のBhaskarと彼の妻と2人の子供が含まれています。物語は、Sudhirが彼の実家の状況に対する責任から自分自身を遠ざけた後の関係を中心に展開します。和田の崩れかけた建物は、時代の変化の象徴となっています。 1982年に執筆された和田チレンバンディは、ヴィジャヤ・メフタ監督の1984年に初めて舞台で上演されました。

短い休憩の間に、聴衆のメンバーであるアルカ・クルカルニは、彼女が以前に和田チレバンディを見たことがあると述べています。しかし、それは彼女が見た時代を彷彿とさせるので、それでも彼女を引き付けます。これらの出来事は非常に多くのマハラシュトリアの家族で起こりました。村に住む家族は、都市に引っ越した人は経済的にうまくいっていると思っていましたが、都市の人は村の生活の状況や問題を理解していなかったと、50代のアルカは言います。

ムンバイを拠点とする劇作家ラム・ラマナサンによると、劇の真の輝きは舞台裏で起こっていることにあります。この劇では、エルクンチワーは特定の伝統の無益さ、家父長制、カーストの変化するダイナミクスにも触れています。劇作家はまた、村から都市への移住の影響や、この地域の農業危機を予見することができました。これは、今日私たちが話していることです。

三部作の2番目のMagnaTalyakathi、またはThe Pondは、小さな町の願望、新星の富の台頭、およびバスカーの息子による社会の一般的な道徳的衰退について語っています。

Kulkarniは、1995年にShriram Lagooの邸宅でこの劇を最初に読んだときに出席したと言います。MagnaTalyakathiを聞いたとき、私は登場人物の進行が大好きで、上演することに熱心でした。しかし、Elkunchwarには1つの条件がありました。それは、2つの部分を一緒にステージングし、その間にわずかな休憩を入れることです。

つるに紫色のクラスターの花

Kulkarniは、マラーティー語の実験劇場の中心であったムンバイを拠点とする劇場グループAwishkarを率いていたVijayTendulkarに支持を見出しました。 Awishkarがプロデュースに参加し、2つの劇のリハーサルが行われている間に、KulkarniはElkunchwarから3番目のパートであるYugantを書いたという知らせを受け取りました。

（出典：Rajesh Stephan）

したがって、三部作全体が最初に上演されたのは、1999年の実験的な劇場作品でした。ダダールのラビンドラナティアマンディールで開かれ、ムンバイ、プネー、ナシック、ナグプールで上演されました。

三部作をもう一度上演するという彼の決定は、今、これらすべての年月を経て、その関連性からも生じています。私の世代が和田チレバンディとつながると、現在の若者の収穫は彼らの懸念がユガントに反映されていることに気付くと、クルカルニは言います。主に独り言と独白で構成される45分間の劇であるユガントは、異所性の未来を舞台にしています。それは彼らが彼らのルーツを理解して彼らの決定を再評価しようとするとき、現在30代後半の2人のいとこAbhayとParagを対面させます。

ただし、現在の生産はより大規模に行われているため、より商業的であると見なすことができます。 Kulkarniは、三部作を上演するための課題には、そのすべての時間にわたって観客の注意を引くという追加の問題が伴うことを理解しており、ショーの数を12に制限しています。

しかし、三部作の目新しさは、劇作家の一部の意識的なデザインではありませんでした。三部作の作成をアーカイブする最近リリースされた本Dayadの彼のメモで、Elkunchwarは、Magna TalyakathiとYugantに対する批判を認め、2つの劇はギミックへの欲求からではなく、彼の創造的な休憩から来たと付け加えています。登場人物は死ぬことを拒否した。

実際、聴衆の多くはエルクンチワーの執筆のためではなく、俳優や商業マラーター劇場で定評のあるクルカルニのために来ていると言っても過言ではありません。最近エルクンチワーで新しいドキュメンタリー映画を制作した有名なプネーを拠点とする劇場監督のモヒット・タカルカーは、エルクンチワーは高く評価されていますが、主流では人気がない、と言います。これは、彼の演劇が観客を不快にさせる主題を扱っているためです。

遊びの要因
*ムンバイにはマラーティー語の商業劇を上演するための12から15の講堂があります
* 2015年のマラーター劇場の年間売上高は15ルピーと推定されました
*市では毎年20から30の新しい作品が見られます
※1年に200回以上の公演があれば成功です。 Vastraharanのような古い演劇は、5,000以上のショーで何年も実行されています